V článku se dále dozvíte O Expozici Sochy v ateliéru Představení autorů: 1. Jaroslav Róna 2. Michal Gabriel 3. MICL 4. Tomáš Pavlacký 5. Stefan Milkov Doplňování expozice Praktické informace Umění stále v pohybu Sochu nelze vnímat jen z jednoho místa. Nutí diváka popojít, změnit úhel pohledu, přiblížit se k povrchu a někdy také poodstoupit, aby se její tvar ukázal v celé síle. Právě na tomto bezprostředním setkání s hmotou staví letní výstava v Brně , která v Ateliéru Graciano propojuje tvorbu několika generací českých a slovenských autorů. Expozice nazvaná Sochy v ateliéru začíná přibližně dvaceti monumentálními i komornějšími plastikami. Není však zamýšlena jako celek, který je jednou provždy dokončený. Během svého trvání se má postupně proměňovat a rozrůstat o další díla. Návštěvník, který přijde opakovaně, tak může stejný prostor pokaždé zažít v trochu jiných souvislostech. Výstava je přístupná bez úvodní vernisáže, v běžné otevírací době ateliéru a zdarma. Sochy v ateliéru – praktické informace: Termín konání: 20. 7. 2027 – 15. 9. 2027 Místo: Galerie Graciano, Veselá 39, Brno Formát: Výstava je volně přístupná bez vernisáže, díla jsou průběžně doplňována Vstupné: Zdarma Pět sochařů, pět rozdílných světů Jedním z nejsilnějších motivů výstavy je kontrast. Vedle sebe se ocitají autoři, kteří zásadně formovali české umění už na konci osmdesátých let, a sochaři mladší generace, kteří tradiční pojem plastiky dále rozšiřují. „Sám se je snažím dělat tak, aby k nim lidé mohli a měli možnost se jich dotýkat.“ Jaroslav Róna Některá díla pracují s bronzem, kamenem nebo dřevem a připomínají starověké idoly, hrdiny či bytosti z neznámých civilizací. Jiná se přibližují konceptuálnímu umění, využívají průmyslové materiály nebo reagují přímo na architekturu místnosti. Společným tématem není jednotný styl, ale otázka, jak může fyzický objekt působit na člověka i prostor kolem něj. 1. Jaroslav Róna Temné příběhy, hrdinové a ztracené civilizace Díla Jaroslava Róny bývají na první pohled snadno rozpoznatelná. V jeho sochách a obrazech se setkávají fantastické světy, historie, archaické stavby, podivné stroje i osamělé postavy. Často působí, jako by byly pozůstatkem dávno zaniklé kultury nebo předmětem přivezeným z neznámé budoucnosti. Rónovou tvorbou procházejí mýty, archetypy, hrdinství, osudovost i temnější stránky lidské civilizace. Na výstavě zastupuje polohu založenou na výrazném příběhu, syrové hmotě a monumentálním působení. Dítě z Marsu, autor Jaroslav Róna Hrdý bojovník, autor Jaroslav Róna Jeho plastiky přitom nemusejí divákovi nabídnout jednoznačné vysvětlení, ale mohou připomínat bojovníka, strážce, stroj i modlu. Právě tato nejednoznačnost je jedním z důvodů, proč Rónova díla vyvolávají dojem, že za jejich povrchem pokračuje mnohem rozsáhlejší příběh. Jaroslav Róna Narozen: 1957 Studium: Sklářské výtvarnictví na pražské UMPRUM v ateliéru Stanislava Libenského Umělecká dráha: Spoluzakladatel skupiny Tvrdohlaví Známá díla: Pomník Franze Kafky v Praze, jezdecká socha Odvaha – Jošt Lucemburský v Brně, Mýtická loď v Bratislavě 2. Michal Gabriel Lití bronzu i 3D tisk Také Michal Gabriel patřil k zakladatelům Tvrdohlavých, jeho sochařský svět je však odlišný od Rónova. Ústředním tématem se pro něj stává lidská a zvířecí figura – od postavy uprostřed soustředění až po koně, šelmy nebo žraloky. Gabriel pracuje s tradičními materiály, jako jsou bronz, dřevo a laminát, zároveň ale dlouhodobě experimentuje s novými postupy. Proslul například plastikami sestavenými ze svařovaných nerezových skořápek vlašských ořechů, které na povrchu sochy vytvářejí neobvyklou organickou strukturu. Autor Michal Gabriel Autor Michal Gabriel Galerie jej představuje také jako jednoho z prvních českých autorů, kteří začali při tvorbě soch systematicky využívat 3D tisk. Jeho účast tak výstavu propojuje nejen s historií Tvrdohlavých, ale také se současnou brněnskou uměleckou scénou. Michal Gabriel Narozen: 1960 Studium: Akademie výtvarných umění v Praze. Umělecká dráha: Spoluzakladatel skupiny Tvrdohlaví; od roku 1998 vede sochařský ateliér na Fakultě výtvarných umění VUT v Brně. Známá díla: Plastiky ze svařovaných nerezových ořechových skořápek 3. MICL Snové světy, poezie a fantazie Představitel české současné výtvarné scény MICL (Michal Novotný) přináší do brněnské expozice zcela odlišný, poetický a snový rozměr. Ve své tvorbě se pohybuje mezi malbou, grafikou a sochařstvím, přičemž jeho díla vynikají spojením přírodních motivů s fantaskními prvky. Do prostoru ateliéru vnáší surrealistickou atmosféru, jemné detaily a symbolické či mystické motivy. Zatímco jiní autoři sázejí na syrovou hmotu nebo technický experiment, MICL přitahuje pozornost snovou estetikou, v níž se prolíná poezie s přírodními archetypy. Autor MICL (Michal Novotný) Jeho práce fungují jako vizuální oáza a protiváha k monumentálním či příběhově dramatickým plastikám ostatních vystavujících. Ukazují, že současné sochařství a objektové umění může mít i jemnou, meditativní a imaginativní tvář. MICL (Michal Novotný) Narozen: 1969 Studium: Akademie výtvarných umění v Praze Umělecká dráha: Český malíř, sochař a grafik, významný představitel současné české výtvarné scény zastoupený v řadě soukromých i veřejných sbírek. Známá díla: Výrazné plastiky a surrealistické obrazové cykly propojené s přirozenou symbolikou a fantaskními světy. 4. Tomáš Pavlacký Socha nekončí na svém okraji Nejmladší generaci mezi hlavními vystavujícími zastupuje Tomáš Pavlacký. Jeho tvorba se pohybuje mezi tradičním sochařským řemeslem, konceptuálním uvažováním a materiálovým experimentem. Pavlackého objekty nevznikají pouze jako samostatné dekorativní předměty. Reagují na okolní architekturu, mění způsob, jakým se člověk v prostoru pohybuje, a často stavějí vedle sebe zdánlivě neslučitelné materiály – průmyslové prvky, technické hmoty a organické struktury. Harpyje ve zlaté, autor Tomáš Pavlacký Harpyje z bronzu, autor Tomáš Pavlacký Důležitou součástí jeho práce může být také čas, tíha nebo proměna materiálu. Někdy je na objektu patrný samotný proces vzniku či působení vnějších sil. Divák tak nesleduje pouze hotový tvar, ale také stopy události, která jej vytvořila. Tomáš Pavlacký Narozen: 1988 Studium a generace: Fakulta výtvarných umění VUT v Brně Známá díla: Spoluautor vodního prvku na Dominikánském náměstí v Brně 5. Stefan Milkov Mezi starověkým idolem a futuristickou bytostí Milkov spojuje tradiční sochařské materiály s archetypálními tvary, mytologií a místy také s futuristickou estetikou. Jeho plastiky charakterizují čisté linie, výrazná silueta a schopnost působit monumentálně i v relativně komorním formátu. Postavy mohou připomínat idoly zaniklých civilizací, totemy nebo bytosti stojící na hranici lidského, zvířecího a nadpřirozeného světa. Milkov pracuje především s bronzem, ale také se dřevem, kamenem a moderními lamináty. Autor Stefan Milkov Autor Stefan Milkov Do společné expozice tak přináší další podobu vztahu mezi minulostí a současností. Zatímco Rónovy plastiky často naznačují dramatický příběh, Milkovovy formy mohou působit klidněji a meditativněji – jako pevné body, kolem nichž se mění prostor i pohled návštěvníka. Stefan Milkov Narozen: 1955 Studium: VŠUP v Praze Umělecká dráha: Spoluzakladatel skupiny Tvrdohlaví Známá díla: Jsou zastoupena ve veřejných a soukromých sbírkách včetně Národní galerie v Praze Výstava, která vybízí k návratu Sochy v ateliéru nejsou jen přehlídkou známých jmen. Výstava ukazuje, jak rozdílně lze přemýšlet o lidské postavě, zvířeti, materiálu, mýtu nebo prostoru. Vedle pětice hlavních autorů mají postupně přibývat také práce Emanuela Kodeta a autorské dvojice Brož & Brožová. Díky průběžnému doplňování se expozice může měnit ještě před svým zakončením. Právě návštěva ateliéru, v němž sochy nestojí v anonymním muzejním sále, ale vytvářejí vzájemný dialog, může být příležitostí také pro lidi, kteří běžně na výstavy současného umění nechodí. Michal Gratcl Není studovaný v uměleckém oboru, ale dává do práce v galerii obrovskou energii především díky lásce k umění, kterému se věnuje už více než 30 let. „Nejsme galerie white cube, ale kombinujeme současné umění se starožitnostmi, designem a luxusními šperky. Baví to mě i lidi, kteří pro mě pracují,“ vysvětluje galerista Michal Gratcl. Michal Gratcl Obsah vznikl ve spolupráci s Galerií Graciano